谷嶙先生是一位老实人，是一位诚实、勤奋、有成就的画家。凡是与他有过交往和看过他作品的人，都有这个印象。他1952年考入中央美术学院绘画系深造，师从吴作人、董希文、戴泽和韦启美等先生，受过严格的艺术训练，掌握了坚实的造型基本功。1956年毕业后一直在原中央工艺美术学院(现清华大学美术学院)执教，是学院里的骨干教授，教学非常认真，工作十分敬业。他主要从事油画创作，但在国画领域也有所建树，曾有工笔重彩杰作奉献于世。

　　谷嶙在技术上是写实主义画家，在艺术文脉上属于现实主义流派。他尊崇欧洲的古典主义绘画，这固然与他受到的学院教育有关，当时中央美术学院的油画教学以徐悲鸿的古典写实体系为主要内容，并受苏联社会主义现实主义影响。但另一方面，也和他的性格有密切的联系。谷嶙天性宁静，做事严谨，待人接物板眼分明，他在画风上偏向古典写实是情理中事。他广泛地从欧洲古典油画中吸收营养，深入研究画理画法，同时钻研民族民间绘画传统，将其审美情趣以至技法融会在他的油画创作之中。早在1987年他为中国历史博物馆创作的《香妃像》，便在这方面做出了有益的尝试。在这幅作品中，人物塑造充分发挥了西画造型的优势，而光与色彩却借鉴传统与民间绘画，减少明暗对比与色阶变化，多用平涂法，形象清晰、明朗，符合中国人的审美趣味。

　　现在有些人轻视古典写实，将它视为过时的“保守”画风，这种观点看似摩登，实为肤浅。写实、表现，以至象征、抽象等，均为艺术手段，作为手段无所谓新旧之分，更无优劣之别，只要能恰当地为表达思想、感情服务，只要有受众，就有存在的价值，这就是已经有悠久历史传统的写实绘画仍然受到人们欣赏并有继续发展空间的原因。当然，写实绘画的价值不在于它能够真实地描摹对象，而在于它能透过客观外形的真实，反映物象内在的本质和传达创作者与其相呼应的主观感受。因此，古典写实绘画虽然运用的是理性表现手段，形式对称、和谐，传达出安静、优雅的美感，但这并不意味着是缺失作者激情的、冷漠的纯客观描写。谷嶙性情平和，少言寡语，可对艺术创作中的各种问题均有自己的主观判断和独立见解，决不违心地附和时尚潮流。他把自己内心的激情熔铸在自己的艺术语言中。举例说，不少同行为赫赫有名的大艺术家作肖像，他却为自己的老师、一位在学院中默默无闻地工作了几十年、不求闻达的戴泽先生画像，表现老师为人的谦逊和孺子牛的献身精神;又如，他认为古人描绘的孔子形象大多苍老苦愁，与人们心中的孔子形象有距离。为了表达孔子思想的睿智，他在《孔子修订〈春秋〉》一画中对人物适当加以“美化”，以加强形象的明亮度，力图反映人们对这位圣哲的崇敬之情。谷嶙为著名话剧导演欧阳山尊、名医世家张友会夫妇创作的肖像，都是在深入理解人物性格基础上精心创作的，构思缜密、技巧严谨，细节一丝不苟而画面又有整体感，形象生动。谷嶙以白求恩事迹为题材的历史画创作，在人物形象塑造上也有相当的功力。他的风俗画，有描写他的故乡云南少数民族生活的，有反映北京郊区农村题材的，有表现国外风情的，都是基于对生活认真的观察与体验，都寄寓着他内心真挚的感情。他笔下的风景，色调柔和、丰富，带有浓郁的抒情意味，如优美动听的乐曲。

　　谷嶙的金碧重彩装饰画《丝路传友谊》是他的中国画代表作。他的写实造型技巧、艺术构思能力、笔墨修养，以及在绘画装饰性方面的造诣，在这幅作品中得到了充分的体现。张仃先生评论这幅画时说谷嶙“适当地采用了一些西法，丰富了传统重彩，将为今后中国重彩画提供更广阔的发展前景。”(张仃:《谷嶙的画》，载《谷嶙画集》，人民美术出版社，1990)，是十分恰当的。

　　绘画作品给人的美感是多种多样的：优美、柔美、壮美、苦涩美、悲剧美……人的感情的丰富性和复杂性是艺术美感取之不尽、用之不竭的源泉。谷嶙是属于创造古典美的画家，他侧重用严肃的艺术劳动表现生活中光明和乐观的一面，他不描写人类苦难和悲剧，但他用自己的艺术给普通大众以美的享受和心灵的慰籍，减轻苦难与悲剧给予他们的负担与压力，并以此提高大众的艺术素质与修养。

　　人们会感谢谷嶙的辛勤劳作和付出的心血，赞赏他的创造成果!